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Aug 13, 2023

Crítica: Ghost Town An American Terror (2023)

El género occidental ha estado fuera del foco principal de Hollywood durante más de

El género occidental ha estado fuera del foco principal de Hollywood durante más de una década. Pero eso no significa que el género se haya quedado sin ideas interesantes para contar historias convincentes: simplemente se volvieron demasiado caras para generar ganancias. Sin embargo, siempre ha brindado a los cineastas independientes de pequeña escala una rica vía para modificar su entorno temáticamente rico para proporcionar una visión de la psique humana. El largometraje de Owen Conway, "Ghost Town: An American Terror", comienza prometiendo ofrecer algo similar, pero agota su potencial cinematográfico antes de que llegue a su segundo acto artificioso y sin sentido.

Ambientada en otro paisaje occidental poco convencional, la película está ambientada en el oeste indómito de la América de la época victoriana. Seguimos la historia de Solomon (Owen Conway), un vagabundo solitario en un destino terrible que parece cansado de todo lo que uno pueda imaginar. Su caballo ha muerto, no tiene dinero ni un arma para protegerse. En medio de la nada, se topa con un pueblo y entra sin otra esperanza a la vista. Afortunadamente, Solomon consigue un trabajo como nuevo barman en un salón. El viejo pero inusualmente frenético dueño del salón, Hagan (Robert Sprayberry), también está a cargo de una casa de citas. Mira al joven con escepticismo pero, sin embargo, le pide que se asegure en parte de que las dos mujeres, Kate (Eva Hamilton) y Stella (Becky Jo Harris), permanezcan protegidas.

Un par de minutos después de atender a uno de los primeros clientes en la ciudad solitaria, Solomon se encuentra enredado en algo mucho más allá de sus expectativas. Pronto, sucesos extraños comienzan a aparecer a su alrededor, con una persona tras otra apareciendo muerta mientras otros encuentran formas macabras de hablar con él. ¿Quién está muerto y quién está vivo? ¿Cuál fue su motivo para venir aquí, o fue manipulado por algún espíritu externo en este pueblo fantasma?

Además de protagonizar la película, el actor principal Conway también tiene créditos de dirección y escritura a su nombre aquí. A pesar de su presupuesto mínimo, hay algunas secuencias de combate meticulosamente diseñadas que a menudo combinan efectos prácticos y CGI. Sin embargo, la actuación se vuelve extremadamente repetitiva mientras la película marca un punto de la trama artificial tras otro. Siempre es aconsejable mantener la puesta en escena y la construcción del mundo de la película tan visualmente sin adornos como sea posible, pero no en la medida en que exponga la naturaleza artificial de la película al aire libre.

Cuando los asesinatos inexplicables comienzan a acumularse, se vuelven menos interesantes ya que no hay espacio para que el personaje central se sumerja en el paisaje ultra amplio de esta ciudad inexplicable. Bueno, tal vez, excepto por una escena, en la que Solomon y Stella hablan en privado sobre sus ambiciones. Pero incluso esa escena tiene lugar detrás de paredes cerradas, lo que hace que las actuaciones y la narración se sientan redundantes después de un punto.

En un momento de "Ghost Town", una de las chicas más duras describe a Solomon como un "gilipollas insufrible". Casi te preguntas si la película alguna vez tendrá sentido con sus múltiples tramas secundarias y las motivaciones inexplicables de los personajes. Uno se va dando cuenta de que el doble significado a simple vista dentro del título de la película nunca se iba a traducir con una intertextualidad similar en la historia.

Aryan Vyas es un crítico de cine que comparte una fascinación igual por la ciencia y la filosofía. Al igual que la mayoría de los cinéfilos, él también cree que las películas tienen el potencial de actuar como ventanas para asomarse a diferentes culturas en busca de la condición humana. Ha escrito para publicaciones como High on Films, Film Companion y Asian Movie Pulse. A través de sus escritos, mira la forma de arte a través de una lente sociopolítica, ya que cree que el arte siempre se consume mejor conociendo el subtexto.